Die Welt des Werner Pokorny

*1949 Mosbach †2022 Ettlingen

• Werke im öffentlichen Raum
• Skulpturen im Park 2012
• Leben und Werk

Leben

Pokorny studierte von 1971 bis 1976 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe bei den Professoren Baschang, Kalinowski und Neusel. 1974 bis 1976 studierte er Kunstgeschichte an der Universität Karlsruhe und der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe. Im Anschluss war Pokorny zunächst als Kunsterzieher tätig. Er erhielt 1984 den Albert-Haueisen-Kunstpreis (Förderpreis) und 1989 ein Stipendium der Kunststiftung Baden-Württemberg. Von 1989 bis 1990 hatte Pokorny eine Gastprofessur an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe inne, in den Jahren 1998 bis 2013 eine Professur für allgemeine künstlerische Ausbildung, Schwerpunkt Bildhauerei, an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.

Pokorny nahm an zahlreichen Bildhauersymposien teil, u.a. 2006 am Busan Sculpture Project, Biennale Busan, Südkorea. 2015 gründete er die Werner-Pokorny-Stiftung, die Absolvent*innen der Kunstakademie Stuttgart fördert. Pokorny war 1. Vorsitzender des Künstlerbundes Baden-Württemberg und Mitglied des Deutschen Künstlerbundes.
Pokorny lebte und arbeitete in Ettlingen.

Preise und Auszeichnungen

Werk

Sein Zugang zur Kunst ist der Versuch, eine Frage zu formulieren, die zugleich Antwort ist, und eine Antwort zu formulieren, die zugleich Frage ist. [Helmut A. Müller 2008]

Ob in parkähnlichen Situationen oder vor Bürohausfassaden im städtischen Raum: Pokornys Arbeiten setzen Zeichen. Gegenüber einer allgemein einsichtigen Bedeutung stehen bei ihm die Form des Zeichens und ihre Interpretierbarkeit im Vordergrund. Die Bedeutung der jeweiligen Zeichen zu finden überlässt Pokorny der individuellen Befindlichkeit des Betrachters. Ambivalenzen reizen ihn dabei besonders. Ein immer wiederkehrendes Chiffre in seinen Arbeiten ist beispielsweise das Haus - mal vollvolumig, mal auf sein zweidimensionales Profil reduziert, mal nur als Umrisslinie. Peter Joch sieht Pokornys Häuser als Chiffre des »Ichs«, der Psyche (siehe [BBJ 07]). Wie oft steht das Haus bei Pokorny Kopf oder kippend auf einer Ecke - einer Existenz in Gefährdung gleich! Oder auch das Haus im Kreis: rollend gedacht, wechseln sich "Auf" und "Abs" ab, vergleichbar dem Kreislauf von Ying und Yang. Dann seine Häuser, die er mit dynamisch geschwungenen Linien im Raum - Wurzeln oder Entwicklungslinien gleich - kombiniert: das ruhende, selbstgewisse Ich als Ausgangspunkt für die Exploration der Welt? Oder ist es umgekehrt? Führt erst die Reflexion der mannigfältigen Erfahrungen in einem Leben zu einem in sich ruhenden, gelassenen Ich? "Formal klare, einfach zu beschreibende skulpturale Grundelemente erzeugen sprechende Verunklärungen, hochkomplexe Gedankenfiguren zu den Themen »Ich«, »Autarkie« und »Dialog«. Genau dieser scheinbare Widerspruch ist vielleicht das Faszinosum im Werk von Werner Pokorny," schließt Joch seinen Aufsatz mit dem Titel Anthropologie in Stahl.

Es ist (..) die Stimmung, die versucht, herauszufinden, wie weit sich Dinge reduzieren lassen, wie weit sie sich durch Vereinfachungen, durch grundätzlichere Formen zum Schwingen bringen lassen und emotional wahrnehmbar werden. [Werner Pokorny 2008]

Ein anderes Element in der Formensprache Pokornys ist die sogenannte durchbrochene Form, meist eine flächige Form mit einer Art von Sichtschlitzen. Die durchbrochene Form wird in der Regel mit der Hausform kombiniert: man findet sie in der einen Arbeit sich lose berührend, in einer anderen Arbeit zu einer neuen Form fest zusammengefügt. So wie die Hausform auch die Bedeutung der Abschottung in sich trägt, so kann die durchbrochene Form für das Sich-Öffnen und das Durchlassen stehen, für das sich dem Fluss des Lebens Hingeben im Sinne von seine Aufgaben anzunehmen, ohne zu resignieren und ohne sich dagegen zu stemmen [Eckhart Tolle].

Kunst ist ein Spiel und ein Versuch. [Werner Pokorny 2008]

Die ihnen eigene Dynamik oder (scheinbare) Bewegung hier bzw. gewagte Labilität dort machen Pokornys Stahlarbeiten insbesondere für den öffentlichen Raum attraktiv. Einen Sockel benötigen Pokornys Arbeiten nicht - vielmehr scheinen sie auf dem Boden zu tanzen. Gleich dem Ich in einem gelingenden Leben geben sie sich ganz der augenblicklichen Situation, den Anforderungen des Moments hin - mal spielerisch leicht-vergnügt, mal unter wahrnehmbarer Anstrengung. Immer anders, immer mit einer gewissen Würde. Zwischen Scheitern und Bewährung: der Ort, an dem sie stehen, wird zur Bühne. Es ist die Bühne des Lebens.

Zu den mit "K" gekennzeichneten Ausstellungen erschien ein Katalog.

Literaturhinweise

Weblink

• werner-pokorny.de - Website des Künstlers